FÁBULAS DO FERNANDO PARA PESSOAS
E se Fernando Pessoa tivesse imaginado uma fábula como esta? Foi a partir dessa possibilidade que nasceu esta pintura. Não parti de uma história escrita pelo poeta, mas da minha própria imaginação, procurando construir um universo onde pessoas e animais coexistem, se cruzam e parecem participar numa narrativa que nunca chega a ser inteiramente revelada. A figura de Fernando Pessoa surge no meio desta multiplicidade de personagens, integrada numa composição onde o humano e o animal se misturam. O Galo de Barcelos introduz uma referência à cultura portuguesa, enquanto outras figuras, entre elas uma mulher destacada em tons de azul e uma criança junto de um adulto, acrescentam diferentes presenças e relações à cena. Não procurei ilustrar uma fábula existente nem reconstruir o universo literário do poeta. Imaginei aquilo que poderia ser uma fábula de Fernando Pessoa se passasse pela minha própria linguagem pictórica: um conjunto de figuras, gestos e encontros onde cada personagem parece trazer consigo uma história, uma ideia ou uma contradição. As cores primárias, os contornos expressivos e a concentração de figuras dão à composição um movimento constante. Não existe uma narrativa linear que determine uma única leitura. As personagens coexistem num espaço onde a realidade e o imaginário se cruzam, deixando ao observador a possibilidade de construir as suas próprias relações. Integrada na série Origens, esta obra estabelece um diálogo entre literatura, cultura portuguesa e imaginação pessoal. O título contém essa dupla intenção: evoca Fernando Pessoa, mas dirige também estas fábulas às pessoas. Porque, no fundo, as histórias que inventamos sobre os outros acabam muitas vezes por revelar aquilo que pensamos sobre nós próprios.
- Ano
- 2024
- Técnica
- Acrílico sobre tela
- Dimensões
- 80 × 100 cm
- Estado
- Disponível
Respondemos pessoalmente até ao próximo dia útil.
Corre-Pé
Há pintores que retratam pessoas. Corre-Pé pinta aquilo que as pessoas carregam por dentro. Artista contemporâneo português, com atelier em Alhos Vedros, Corre-Pé cresceu com a pintura por perto desde muito cedo. Foi em 2000 que decidiu levá-la a sério, e desde então nunca mais parou de questionar, investigar e afinar a sua própria linguagem. Hoje identifica o seu trabalho como Contemporary Social Art, uma pintura que olha para a identidade, para os comportamentos coletivos, para as relações humanas e para aquilo que nos torna humanos. A figura humana está no centro de tudo. Corre-Pé deforma-a, multiplica-a e envolve-a em linhas expressivas e cores primárias intensas, o vermelho, o azul e o amarelo que se tornaram a sua marca. Das tascas ao fado, da mesa partilhada às grandes questões da condição humana, as suas telas transformam cenas do quotidiano português em imagens simbólicas, cheias de energia, humor e inquietação. O processo é tão singular como o resultado. Antes da tinta, há sempre palavras. Notas, memórias, conversas e observações que depois ganham corpo diretamente na tela, quase sem esboços, deixando espaço para a intuição e para o inesperado. O percurso confirma a força desta linguagem. Em 2026 foi distinguido na The Christie’s Owners Collection e selecionado como finalista do Premio Brera, em Milão, com a obra Transformação, inspirada em A Metamorfose de Kafka. Foi ainda finalista do III Concurso de Pintura Ciudad de Martos (2025), recebeu uma Menção Honrosa no Dama de Oro Prize (2024) e o Prémio Revelação na Exporádico, em Alhos Vedros (2016). Expôs individualmente no Museu Nacional Ferroviário, na Galeria Municipal de São Brás de Alportel, na Galeria Geraldes da Silva e no Núcleo Museológico de Favaios, e participou em exposições coletivas em Portugal e no estrangeiro, de Lisboa a Miami. As suas obras fazem parte de coleções privadas em Portugal, na Suíça e na América do Norte.
